Interihotel Digital, disfruta de su contenido a la carta

Hasta el 26 de febrero puedes ver, de manera gratuita, todas las charlas y conferencias celebradas en esta edición de Interihotel. Para acceder al contenido sólo tienes que registrarte en Interihotel.

Talleres, conferencias, las visitas inmersivas a las Concept Room o la posibilidad de recorrer los tours 360º de las marcas que participan en esta edición… todo, todo accesible hasta el viernes 26 de febrero. También, en estos días, puedes seguir haciendo networking y contactando con profesionales o clientes para tus proyectos. Entra y aprovecha esta oportunidad única y limitada en el tiempo. ¿Quieres saber más detalles sobre las ponencias que presenté? Aquí te lo cuento:

Patrick Genard, fundador Patrick Genard & Asociados

1. La recuperación de un edificio emblemático – Hotel Barceló Anfa Casablanca

El reconocido arquitecto Patrick Genard, nos lleva de viaje a Casablanca para mostrarnos el antes y después de este magnífico edificio. Una obra en la que, gracias a su intervención, pudo traer la luz, desvelar las transparencias y dotar a los espacios de un maravilloso carácter contemporáneo sobre una propuesta art decó.

Mira la ponencia aquí: https://digital.interihotel.com/ihed/es/Programme/ProgrammeDetail/13256

Alfonso Merry, director Merry Design Studio

2. The Magic of boutique and upscales Hotels

Conferencia de Merry design (Alfonso Merry del Vall) junto a Josep Martínez, area manager España, Olivar; Lourdes Quijano. key account manager, Speho; Jordi Mas Sanges, co-fundador y responsable sector hospitalidad, J&T BCN

“El tiempo y el espacio es el nuevo lujo”, dijo Alfonso Merry en su ponencia. De allí, punto de partida para desarrollar y explicar su proyecto: el Parador de Léon San Marcos. Un sitio lleno de magia, hacedor del nuevo lujo, sutil y elegante, de espacios amplios y con el arte como telón. Un hotel que dialoga con su ciudad y que es un punto de referencia con el entorno.

Mira la ponencia aquí: https://digital.interihotel.com/ihed/es/Programme/ProgrammeDetail/13271

José Manuel Matallana, interiorista senior, Proyecto Singular

3. Caso de estudio: proyecto de Interiorismo

Conferencia de Proyecto Singular (Jorge Lozano y Juan Manuel Matallana) de la mano de Ana López, hospitality manager, Faro Barcelona y Ricardo Vicens, diseñador en Calma.

El equipo de Proyecto Singular nos transporta a Málaga para introducirnos en el reciente proyecto realizado para Only You: la rehabilitación del emblemático edificio La Equitativa que se inaugurará en breve. Alma mediterránea, diseño atemporal, flexibilidad de espacios y la acertada integración de las zonas F&B al hotel empezando por una entrada en la planta baja que funciona como bar y restaurante. Un genial ejercicio de comprensión del espacio, visión de futuro y amable conexión entre espacios y usos.

Mira la ponencia aquí: https://digital.interihotel.com/ihed/es/Programme/ProgrammeDetail/13275

Alvar Cortada, director en PhiBa

4. Lifestyle. Los retos de diseño del turismo sensual

Conferencia de PHIBA (Alvar Cortada) en la que también participarán Jaime Pou, business development manager hospitality en Life Fitness y Michael Van Os, hospitality, retail & furniture division manager en Cosentino.

Nos trasladamos al Caribe para conocer la petición que una cadena hotelera le realizó a Alvar Cortada. El turismo sensual se consolida como un nuevo perfil de cliente y, por consiguiente, necesita de una nueva marca, una identidad y unos valores que lo representen. Desde las habitaciones, pasando por las zonas de ocio, las áreas reservadas para realizar deporte, sauna, spa o simplemente espacios para disfrutar junto a una pareja, para encontrar compañía o para vivir unos días de puro lifestyle. El turismo sensual abre un renovado abanico de posibilidades en el sector hotelero.

Mira la ponencia aquí: https://digital.interihotel.com/ihed/es/Programme/ProgrammeDetail/13280

Chelo Alcañiz, fundadora DYD Interiorismo

5. Diseño de espacios desde la arquitectura de los sentido

Conferencia de DYD interiorismo (Chelo Alcañiz) con la invitación de Guillem López, hospitality specialist en Finsa y Albano Moreno, sales & business developer en Kave Home.

La interiorista Chelo Alcañiz nos invita a descubrir el proyecto que ha realizado para un grupo importante en Cataluña. Un hotel con una localización especial mediante la cual nos conectamos con el entorno, con el mar, con lo exterior. Los sentidos cobran especial protagonismo, tanto en tacto como en vista, aromas y sonidos. Un interiorismo planteado de manera exquisita, con coherencia en la paleta de colores, con texturas que son puntos de referencia y con identidad para cada zona del hotel sin perder un ápice el equilibrio global. Un viaje a los sentidos… el tacto y la vista como provocadores de sensaciones.

Mira la ponencia aquí: https://digital.interihotel.com/ihed/es/Programme/ProgrammeDetail/13291

Beatriz Rubio, fundadora Studio Azul

6. Nuevos espacios y materiales para nuevos tiempos

Conferencia de Studio Azul (Beatriz Rubio) junto a Beatriz Gancedo, directora de marketing y comunicación, de la firma Gancedo; Mónica Grau, CEO de la marca FEDE; y Javier Villar, area Manager de Vitra en España.

Beatriz Rubio realiza un destacado recorrido por los materiales que se ponen en valor tras la Covid. ¿Cómo son, qué propiedades tienen, cuáles son más efectivos, fáciles de limpiar, etc…? ¿Cómo y por qué los necesita un profesional para sus proyectos? ¿Qué nuevas maneras de utilizarlo existen? La pandemia como oportunidad tanto en materiales como en productos. Ejemplo de ello es la positiva evidencia del cobre como material estrella y, en éste en su uso innovador, aplicado a una superficie en forma de sticker.

Mira la ponencia aquí: https://digital.interihotel.com/ihed/es/Programme/ProgrammeDetail/13298

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Estas son las conferencias que presentaré en Interihotel edición DIGITAL 2021

Arranca Interihotel 2021 y, como ya sabéis, Interior Contraportada será media partner, también, de esta edición para la cual presentaré seis charlas sobre diseño de hoteles.

Interior Contraportada, media partner de Interihotel DIGITAL 2021

Estas son las conferencias que no te puedes perder:

1) Patrick Genard, “La recuperación de un edificio emblemático”
Hotel Barceló Anfa Casablanca
15/02/2021 / 13:00 h – 14:00 hs

2) Conferencia de Merry design (Alfono Merry del Vall) + Mesa de debate
The Magic of boutique and upscales Hotels
17-02-2021 / 10:00 hs
Junto a: Josep Martínez, area manager España, Olivar; Lourdes Quijano. key account manager, Speho; Jordi Mas Sanges, co-fundador y responsable sector hospitalidad, J&T BCN

3) Conferencia de Proyecto Singular (Jorge Lozano) + Mesa de debate
Caso de estudio de proyecto de Interiorismo
17-02-2021 / 13:00 hs
Junto a: Ana López, hospitality manager, Faro Barcelona y Ricardo Vicens: diseñador, Calma

4) Conferencia PHIBA (Alvar Cortada) + Mesa de Debate
“Lifestyle. Los retos de diseño del turismo sensual”
17-02-2021 / 18:00 hs
Junto a: Jaime Pou, business development manager hospitality, Life Fitness; Michael Van Os, hospitality, retail & furniture division manager, Cosentino

5) Chelo Alcañiz presentará “Diseño de espacios desde la arquitectura de los sentido”
Conferencia de DYD interiorismo + Mesa de debate
19-02-2021 / 10:00 hs
Junto a: Guillem López, hospitality specialist, Finsa y Albano Moreno, sales & business developer, Kave Home

6) Conferencia Studio Azul (Beatriz Rubio) + Mesa de Debate
“Nuevos espacios y materiales para nuevos tiempos”
19-02-2021 / 16:00 hs
Junto a: Beatriz Gancedo, directora de marketing y comunicación, Gancedo; Mónica Grau, CEO, FEDE; Amparo Martínez, directora de marketing España, Vitra

Encuentra toda la info de ponentes y charlas en Interihotel 2021

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Saline Home, la belleza del mar en tu mesa

Lia Morell y José Javier Fuentes hacen algo fabuloso por nosotros. Con sus productos de menaje nos traen un trocito de mar a nuestras mesas y hogares.

Lia Morell y José Javier Fuentes, fundadores de Saline Home

Llevar la esencia del mar a los hogares

Saline Home es una propuesta con tanto cariño que es imposible no enamorarse de sus colecciones y de la historia que hay detrás. Una australiana y un manchego se conocieron en un campamento de surf en España y de ello surgió, además del amor… y la entrega al mar, un proyecto que se acaba de hacer realidad con una tienda online en la que encontrar vajilla, cubertería y cristalería inspirada en la belleza del mar. El tenista David Ferrer, la celebrity Amelia Bono, o la nutricionista Blanca Nutri ya se han hecho con ella.

“Saline quiere llevar la esencia del mar a los hogares”, declaran sus fundadores desde Alicante donde la pareja tiene su base operativa. “Nosotros vivimos un tiempo en Madrid y echábamos muchísimo en falta eso, el mar. Entonces pensamos de qué manera podíamos introducir el mar en nuestro hogar proponiendo un producto que, cada día, nos pueda transportar un poquito a esa sensación”, explica Javier.

“Llevábamos mucho tiempo con ganas de tener algo nuestro. Javier ya había sido emprendedor por lo que siempre tuvo esa chispa y, además, es un apasionado de la cocina. En cuanto a mi, mis abuelos tuvieron una tienda de cerámica… crecí vinculada a este material”, explica Lia quien se encarga de la parte más creativa de la empresa y que, en nuestra conversación a través de Zoom, detalla que es hija de madre australiana y de padre español.

Vajilla Arnao, Saline Home

Revalorar los productos hechos en la Península Ibérica

“Nosotros queríamos fabricar en España, tanto por sostenibilidad como por volver a revalorar los productos de aquí… Aquí tenemos productos muy buenos, también contamos con piezas de Portugal como lo es la cubertería”, explican. Para ellos, mantener la técnica y el trabajo artesanal es parte fundamental de su proyecto, ofreciendo productos de alta calidad con acabados y diseños atractivos que hacen de las mesas, motivo de armonía y belleza.

En nuestra conversación, los Lia y José Javier nos invitan a disfrutar de su menaje sin condiciones: “No queremos que sean productos que se guarden en los estantes o que se utilicen sólo en ocasiones especiales” sino que, gracias a su calidad y durabilidad, son productos resistentes, ideales para usar en el día a día. “Deseamos que los puedan disfrutar cada día, llevando con ello un trocito de mar a los hogares”. Estos estándares de calidad aseguran que sean piezas, también, destinadas al ámbitos de la restauración “ofreciendo un producto resistente y duradero para estos entornos”, confirman.

Colección de vasos Somo, Saline Home

Una playa detrás de cada colección

“Cada agosto volvemos a Salinas, un pueblecito de Asturias donde nos conocimos haciendo surf”, explican. Son las playas del norte de España sus favoritas para surfear y por eso “cada una de nuestras colecciones está basada en una de estas playas, en sensaciones que nos hacen vivir. Arnao es una playa en Asturias. Maresía es el olor a mar que se percibe en tierra hasta cierta distancia de la orilla y que para nosotros nos evoca a una sensación de tranquilidad por todo lo que siempre nos a rememorado”, comparten.

Cubertería Loira verde

La experiencia del mar en primera persona

“Desde el primer día nos hemos volcado a la sostenibilidad. Queremos seguir aportando desde nuestro producto a la sostenibilidad. Nosotros, que somos unos apasionados del mar, hemos visto cosas en el mar que no nos gustan y que no deben estar allí como plásticos, vertidos, contaminante, desechos, bolsas…”

“En gran parte de nuestros productos ya somos 100 por ciento sostenibles, como es el caso de la cristalería fabricada a partir del reciclaje de vidrio. Para este año nos hemos propuesto seguir trabajando en diseño y sostenibilidad ya que en el caso de la porcelana, por ejemplo, la posibilidad de reciclaje no es tan grande como la del vidrio. La cristalería es un círculo perfecto de reciclaje porque todos los productos de vidrio se pueden reciclar y crear productos nuevos”.

Saline Home realiza envíos nacionales e internacionales. Sus productos vienen perfectamente embalados de manera bonita mediante papel reciclado. Al abrir la caja, un aroma especial y un mensaje impreso en papel de semillas reafirma la honestidad y el compromiso de esta historia. Celebrar pequeñas y grandes cosas. Todo ello y más encuentras en Saline Home.

Enamórate como yo de Saline Home y síguelos en Instagram

El trabajo artesanal, pilares de la filosofía Saline
Juego de vasos y jarra, Saline Home
Detalle vaso Somo rojo
El mar, la fuente de inspiración de sus fundadores

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Interior Contraportada será media partner de Interihotel edición DIGITAL 2021

Muy feliz de anunciar que Interior Contraportada será, nuevamente, media partner de Interihotel que, este año y debido a la situación especial que estamos viviendo, se realizará en formato digital del 15 al 26 de febrero de 2021.

Al mal tiempo, buena cara e inteligentes soluciones porque cuando se trata de contenido de calidad y profesionales pioneros, no se puede esperar otra propuesta. Cenfim, clúster organizador de Interihotel ha coordinado una acertada y completísima programación digital para esta edición de Interihotel. El evento sobre diseño de hoteles más importante del sur de Europa celebra además, en esta oportunidad, haber sido recientemente declarada feria internacional. Un reconocimiento que pone en valor el buen trabajo que el clúster realiza desde la fundación de Interihotel, en el año 2011.

Interior Contraportada ha participado activamente en Interihotel 2017, en la edición Interihotel 2018 y en Interihotel 2019, ésta última como media partner.

¿Cómo será esta edición digital y qué vamos a encontrar?

Esta edición contará con las destacadas Concep Rooms. Para mi, una de las propuestas más frescas y de las que más espero porque a través de la pregunta cómo resolver desde el interiorismo las necesidades de los nuevos perfiles de huéspedes de hotel, Interihotel plantea el reto a 4 estudios de diseño e interiorismo llevar a cabo las soluciones a estas preguntas.

Así se desvelarán el DIGITAL TROTTER (Wilson Associate y NH Hotel Group), COMMITED TRAVELLER (Cuarto Interior de la mano de Castilla Termal Hoteles), ECO-HEDONIST (Lagranja Design con Le Meridien Ra) y SLOW FAMILY TRAVELLER (Patrick Genard y Asociados junto a Guitart Hotels).

Contenido de valor a través de estudios de casos y tendencias, charlas online, mesas de debate con prescriptores, hoteleros y conferencias en directo a través de streaming. Por supuesto, esta edición contará con uno de los platos fuertes: BY APPOINTMENT, la posibilidad de contactar con quienes definen el interiorismo de los hoteles, de establecer en un entorno de relación B2B reuniones cara a cara mediante vídeo conferencia con marcas fabricantes, responsables de diseño en hoteles, interioristas, arquitectos, constructores e inversores.

Una numerosa y potente cantidad de marcas y showrooms virtuales y su claro servicio internacional con propuestas de Estados Unidos, Sudáfrica o Emiratos permiten ofrecer una serie de actividades únicas en este certamen. Una oportunidad fantástica para conocer, contactar y generar redes sólidas que continúen posicionando a los profesionales de España y a las empresas y marcas afines como fuentes de innovación, vanguardia y creatividad para el sector contract-hospitality. Mira aquí todos los expositores de Interihotel edición digital 2021.

Inscríbete en la próxima edición de Interihotel.

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Amalia Puga: “Me gusta diseñar para contar historias”

La diseñadora Amalia Puga nos sumerge en la historia de Entre redes, proyecto en el que participan las redeiras de A Guarda, (Galicia) y por el cual ha recibido el galardón de Oro de los Premios Medallas ADI 2020 que otorga la asociación Adi Fad y que recoge las propuestas de los Proyectos Finales de carrera de jóvenes diseñadores. En esta entrevista, Amalia Puga nos invita a conocer el inmenso encanto de la silla Bolina, pieza angular del proyecto.

La diseñadora Amalia Puga, 2021

ENTREVISTA

¿De dónde eres? ¿Qué relación tienes con A Guarda?

Yo nací en Vigo, y enseguida me mudé con mi familia al extranjero. Crecí y estudié en Canadá, Holanda, Madrid, y Barcelona, donde tuve la oportunidad de aprender rodeada de diferentes culturas. A pesar de haberme mudado a una ciudad grande desde una edad muy temprana, siempre me he sentido muy identificada con A Guarda, el pueblo de mis abuelos, por su tradición, cultura y por ser un lugar donde la vida ha estado siempre muy unida al mar.

¿Cómo fue tu infancia? ¿Cómo llegaste a estudiar diseño?

Ya desde pequeña siempre fue muy curiosa, y me encantaba todo lo que fuese crear, idear y trabajar con las manos. Me empecé a interesar mucho por el dibujo, el arte, la escritura…y poco a poco todo esto me llevó a estudiar a las personas más atentamente, y a concienciarme de muchos aspectos culturales y sociales, y esto fue lo que me inspiró a estudiar diseño.

Una vez empecé el Grado en Diseño en la escuela de Elisava en Barcelona, me di cuenta de que lo que más me llamaba era la experimentación con materiales, la combinación de técnicas nuevas con tradicionales, y la sostenibilidad. Así que decidí tomar este camino con mis proyectos. Y mientras, continué formándome por mi cuenta en diseño gráfico e ilustración.

Si tuviese que definir los tipos de productos que diseño, diría que me gusta crear piezas que conmuevan, que pongan en cuestión las convenciones, percepción y comportamiento de las personas. Sobre todo, me gusta diseñar para contar historias.

En la imagen, la silla Bolina, pieza clave del proyecto Entre redes.

¿Cómo surge la idea de Entre redes? ¿Qué buscas aportar con tu trabajo?

El proyecto Entre redes surge en A Guarda, un pueblo pesquero donde, a lo largo de la historia, el trabajo colaborativo entre mujeres ha sido esencial para el crecimiento económico del pueblo. Esto me hizo pensar en la importancia de los lazos sociales entre mujeres y cómo pueden llevar a un mayor empoderamiento femenino. En especial, las “redeiras”, dedicadas a la confección de redes de pesca, son un colectivo que están en riesgo de extinción actualmente por la falta de relevo generacional…para pasar su profesión a las nuevas generaciones, deben innovar y diversificarse a través de su tradición.

Con este proyecto, me cuestiono, ¿cómo puedo como diseñadora colaborar para ayudar a empoderar a un grupo de mujeres que luchan por el futuro de su profesión? ¿Y se pueden combinar la artesanía y el diseño para ayudar a mantener una tradición viva? Mi ilusión con Entre redes es incorporar a las “redeiras” de A Guarda en el proceso de creación de un producto, combinando la individualidad y valor de sus técnicas artesanales pesqueras con las posibilidades que ofrece el diseño y la innovación.

“La idea de diseñar un asiento partió de la silla de madera que llevan empleando las “redeiras” a lo largo de toda la historia, de respaldo amplio y baja estatura”

¿Cómo fue el proceso de diseño de Bolina?

Para introducirme en el mundo de esta artesanía, comencé investigando la evolución de la técnica. Por otro lado, visité a las redeiras de A Guarda, y estuve varias semanas viendo como trabajaban, conociendo mejor su historia y aprendiendo su tradición. La idea de diseñar un asiento partió de la silla de madera que llevan empleando las “redeiras” a lo largo de toda la historia, de respaldo amplio y baja estatura para permitir una mayor comodidad al trabajar con aparejos desde el suelo.

Bolina es un producto fabricado de forma completamente artesanal por las redeiras, aprovechando los restos de material de pesca que vuelven del mar. La estructura está compuesta por varias piezas de acero curvado, forradas por cuerdas de pesca, y unidas entre sí únicamente mediante nudos pesqueros. Esto permite crear una estructura fuerte y resistente, libre de adhesivos, que además refleja la historia de la técnica.

Bolina representa la magia del trabajo manual, de los objetos que esconden una historia, por la individualidad y emoción con las que están hechas. Incorpora a un colectivo de mujeres en riesgo de extinción y les ofrece una oportunidad de innovar a partir de sus conocimientos. Aporta una visión innovadora de las redes, aunque siempre manteniendo la identidad de la tradición.

Amalia Puga junto a las redeiras de A Guarda, Galicia

¿Qué es el diseño para ti? ¿Tienes referentes en tu trabajo?

En el ámbito del diseño industrial, yo creo que continuamente, se está produciendo más y más cosas. Hemos llegado a un punto en el que somos conscientes de que consumimos demasiado, y hay una creciente preocupación por ser más autosuficientes, buscar soluciones a nivel local y artesanal, y aprovechar los recursos existentes y las técnicas tradicionales.

En el proceso de ideación de Bolina, me inspiré en muchos proyectos que buscan darle una segunda vida a un material reciclado. Y de cierta forma, esto es algo que veo muy reflejado en los pueblos marineros, que siempre han tenido recursos limitados, y tienen una costumbre arraigada de aprovechar los materiales que tienen. Esto me ha inspirado a diseñar un producto que no sólo evoque visualmente el concepto de una red, sino que aproveche directamente los restos de cuerdas que les sobran a las “redeiras” de montar los aparejos.

¿Como fue la comunicación y el trabajo con las “redeiras”?

A la hora de desarrollar el producto, uno de los principales retos fue introducirme dentro del grupo de “redeiras” y hacerles visualizar el proyecto que tenía en mente. Acostumbradas a trabajar con aparejos de pesca a una escala menor, la idea de construir un volumen a partir de cuerda y acero les parecía un concepto complicado. Por ello, cada día les fui proponiendo pequeños experimentos con sus materiales, que les iban introduciendo en el proyecto. Y fue muy bonito ver como poco a poco más mujeres se iban interesando por participar, y empleaban sus conocimientos para aportar soluciones.

La diseñadora en proceso de trabajo

¿Sigues trabajando con las “redeiras? ¿Tienes algún proyecto nuevo en mente?

Después de gran esfuerzo, nos llenó de orgullo ver la repercusión que tuvo el proyecto de Entre redes. Hemos podido participar en varias ferias de diseño y sostenibilidad, entre ellas el evento “Crafts Now” en el Disseny Hub de Barcelona, y la feria “Maker Faire” en Nau Bostik.
Recientemente, Bolina recibió la Medalla Adi de Oro, otorgada por la Asociación de Diseño Adi-Fad, y el premio de “Un viaje entre Italia y España”, concurso organizado por la Embajada de Italia, para exponer el producto en la Feria de Milán.

Actualmente sigo colaborando con la Asociación de Redeiras de A Guarda, para dar visibilidad a su artesanía y ofrecerles una oportunidad para seguir creando a partir de su técnica. Ahora mismos estamos diseñando un nuevo producto fabricado a partir de material de pesca, en colaboración con una empresa de iluminación catalana, el cual estará disponible a la venta próximamente. Podéis seguirnos en Instagram a @amaliapuga.design y @redeiras.atalaia para informaros más sobre el proyecto y otras novedades.

La diseñadora en proceso de trabajo
Proceso de creación de Bolina, 2021
Bolina, diseño de Amalia Puga, 2021

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